Pilates SCULPT Instructor Training

Agenda

10 modułów w jeden dzień

Dziesięć modułów w jeden dzień, od 10:00 do 19:00, z przerwą na lunch. Po każdym bloku teoretycznym ćwiczysz na sali, a na koniec prowadzisz fragment własnych zajęć i dostajesz wskazówki od prowadzącej.

1. 01

   SCULPT Fundamentals

   Czym jest Pilates SCULPT i na czym opiera się metoda: kontrola, tempo, pulsy i utrzymania.

   • Czym jest trening SCULPT?
   • Charakter i założenia zajęć
   • SCULPT a Pilates, Barre, TBC i trening siłowy
   • Control, high reps, pulses, holds i tempo
   • Intensywność i bezpieczeństwo treningu
   • Rola instruktora i doświadczenie uczestnika
2. 02

   Jak zaplanować zajęcia SCULPT?

   Struktura zajęć od rozgrzewki po finisher i cool down.

   • Struktura 45-minutowych zajęć
   • Warm-up → Activation → Lower Body → Upper Body → Full Body → Core → Finisher → Cool Down
   • Zarządzanie intensywnością i zmęczeniem mięśniowym
   • Logiczna kolejność pozycji i ćwiczeń
   • Balans między partiami ciała
3. 03

   SCULPT Exercise Library & Accessories

   Biblioteka ćwiczeń i świadoma praca z hantlami, piłką Pilates, kostkami i mini bandem.

   Praktyczna biblioteka ćwiczeń oraz wykorzystanie akcesoriów:

   • Hantelki: dobór obciążenia, upper & lower body, compound movements, high reps, pulses & holds, praca z tempem
   • Piłka Pilates: aktywacja mięśni, squeeze & release, core, pośladki i nogi, zwiększanie napięcia, element niestabilności
   • Kostki do jogi: podparcie i komfort, elevated positions, zwiększenie zakresu ruchu, balans i stabilizacja, kostka jako cel ruchu
   • Mini band: aktywacja, zwiększanie oporu, glutes & legs, wykorzystanie w ćwiczeniach full body

   Zasada przewodnia: akcesorium ma mieć funkcję, nie jest tylko dodatkiem do ćwiczenia.

4. 04

   FLOW: płynność zajęć

   Przejścia między pozycjami bez zatrzymywania zajęć.

   • Czym jest SCULPT FLOW?
   • Łączenie ćwiczeń w płynne sekwencje, minimalizowanie przerw
   • Przejścia standing → kneeling → mat
   • Zmiana stron bez zatrzymywania zajęć
   • Przygotowanie akcesoriów do płynnej pracy
   • Transition cues: jak wcześniej komunikować kolejny ruch
   • Budowanie flow zgodnie z muzyką

   Praktyka: tworzenie krótkiego SCULPT FLOW z 4–6 ćwiczeń.

5. 05

   COMBO: budowanie sekwencji

   Od ruchu bazowego do pełnej kombinacji według schematu BASE → ADD → BUILD → COMBINE → BURN.

   Metoda: BASE → ADD → BUILD → COMBINE → BURN

   • Wybór ruchu bazowego, dodawanie kolejnych elementów
   • Łączenie lower & upper body, proste choreografie
   • Compound movements, powtarzalność i łatwość zapamiętania
   • Progresja combo, upraszczanie dla początkujących
   • Jak nie przekombinować choreografii

   Praktyka: samodzielne stworzenie i poprowadzenie krótkiego combo.

6. 06

   Music & Musicality

   BPM, frazy i synchronizacja ćwiczeń z beatem.

   • Dobór muzyki do SCULPT
   • BPM i tempo zajęć, liczenie 8 / 16 / 32, frazy muzyczne
   • Synchronizacja ćwiczeń z beatem, planowanie zmian ćwiczeń
   • Muzyka jako narzędzie budowania intensywności
   • Tworzenie playlisty dopasowanej do struktury zajęć

   Przykład: 8× full range → 8× pulse → 4× combo → hold → transition.

7. 07

   Cueing & Coaching

   Prowadzenie grupy głosem, energią i jasną komunikacją.

   Model: DEMONSTRATE → CUE → OBSERVE → MOTIVATE

   • Cueing techniczny i motywacyjny, transition cues, anticipatory cueing
   • Odliczanie i przygotowanie grupy do zmiany
   • Ton głosu i energia instruktora
   • Obserwacja grupy, korekcja techniki, regresje i progresje
   • Jak prowadzić bez wykonywania całego treningu razem z uczestnikami
8. 08

   Programming Workshop

   Planujesz własny fragment zajęć.

   Każdy uczestnik przygotowuje własny fragment zajęć SCULPT:

   • logiczna struktura
   • minimum jedno akcesorium
   • combo ćwiczeniowe
   • progresja i element BURN
   • płynne przejścia
   • praca z muzyką
   • cueing
   • regresje i progresje
9. 09

   Practice Teaching & Feedback

   Prowadzisz fragment zajęć i dostajesz konkretne wskazówki.

   Każda osoba prowadzi fragment swoich zajęć SCULPT. Ocena obejmuje:

   • technikę, bezpieczeństwo i strukturę
   • flow oraz jakość combo
   • wykorzystanie akcesoriów i musicality
   • cueing, kontakt z grupą i energię instruktora
10. 10

    Podsumowanie i zasady zaliczenia

    Omówienie dnia i ocena Twojej pracy we wszystkich modułach.

    • Szkolenie nie kończy się egzaminem końcowym
    • Zaliczenie ma charakter ciągły: prowadząca obserwuje Twoją pracę i zaangażowanie od pierwszego do ostatniego modułu
    • Ocena w naturalnych warunkach pracy instruktora, bez presji jednorazowego egzaminu

    Warunek certyfikacji: pełny udział w szkoleniu oraz pozytywna ocena pracy i aktywności we wszystkich modułach.

FAQ

Pytania o program szkolenia